TERRORIZER BRUTAL RADIO

martes, 25 de junio de 2024

“LA EVOLUCIÓN DE LA BANDA SIEMPRE HA IDO LIGADA EN CREAR MÚSICA MÁS INTRINCADA, RÁPIDA, VIOLENTA, MANEJAR ARMONÍAS COMPLEJAS, SER BRUTALES Y QUE DELEITE AL PÚBLICO”

 ENTREVISTA A GALO CASTELLANOS

VOCALISTA DE MURDER – BRUTAL DEATH METAL – QUITO, ECUADOR

LA MÁQUINA DEATH METALERA NACIONAL NO DESCANSA; ACTUALMENTE SE ENCUENTRA EN LOS ESTUDIOS DÁNDOLE FORMA A UNA PRODUCCIÓN PODEROSA QUE PRETENDE SACUDIR LA ESCENA UNDER EXTREMA.

CONTACTAMOS A SU FRONTMAN PARA QUE NOS ADELANTE CON MAYORES DETALLES LO QUE SERÁ EL LANZAMIENTO DE ESTA MUY ESPERADA PLACA.

Saludos cordiales Galo, como siempre, agradecerte infinitamente por la buena onda y predisposición de siempre para con nosotros. Se que se vienen tiempos cargados de brutalidad para todos quienes seguimos a Murder, por eso, es menester plantearte algunas interrogantes.

Primero y principal, ¿Dónde participaron y qué balance les dejó como banda los últimos eventos donde tocaron?

Saludos mi estimado Beto y a toda la audiencia de Nuclear Carnivorous Zine.

Murder se presentó a inicios de año por la capital en varios eventos al igual que por el norte y centro del país en conciertos locales, en Guayaquil junto a Betrayme de México y en Quito junto a L.A.C. de Brasil, la aceptación del público ha sido muy arrolladora y brutal.

Resalto estos 2 últimos conciertos porque cambiaron las reglas del juego para la banda, volvimos a cuarteto y a la escena le encantó y eso lo explicaremos más a fondo mientras transcurre la entrevista.

¿Con qué alineación se encuentran actualmente?, ¿Han existido cambios durante este periodo?

Actualmente somos un brutal cuarteto integrado por:

Daniel Cazar                       Batería
Christian Figueroa              Bajo
Omar Obando                     Guitarra
Galo Castellanos                Voz

El año pasado e inicios de este como banda hemos decidido trabajar en trio; batería, guitarra y voz, los tres hemos trabajado constantemente desde el 2014 con la intervención de músicos de temporada.

Por la costumbre de estar los tres, nuestro manager ya sacó fechas de conciertos, mientras se estaba dando las pinceladas finales a la grabación del disco que tenemos que presentar y al estar tocando con regularidad, se nos pasó por alto el tema de adicionar o convocar a otro integrante.

A mediados de abril de este año, me escribió Christian si aún estamos buscando un bajista y se dieron las cosas, vino tocó y se acopló muy bien a nosotros y en menos de 3 semanas debutó en Guayas, actualmente es el nuevo bajista de Murder, es un músico ya fogueado de algunas bandas tanto en guitarra como en bajo, ahora contamos con una buena amistad y predisposición de su parte, principalmente por ser del mismo ambiente, además de ser un profesional en las cuerdas también lo es en el área de lo audiovisual, como banda, compañeros  y productora nos estamos complementando bien.

La escena nacional al parecer crece y los eventos se vuelven recurrentes, como participante de algunos conciertos, ¿Cómo ves la participación de la fanaticada under?

La noto buena, no a la magnitud que tuvo en décadas anteriores, hay una depuración propia de ciertos individuos más que todo por el concepto que los conciertos son pagados, no hay esa mendicidad y borracheras de aquellos que querían que les pague el estado hasta por respirar.

Se evidencia un pequeño crecimiento de gente joven y me agrada como se está direccionando la escena, que falta aún más asistencia en los eventos nacionales, en el fondo hay un optimismo que sucederá.

¿Crees que la tecnología y su alcance ilimitado de música ha tenido parte de culpa de que no se puedan llegar a cumplir las expectativas de una agrupación al lanzar material en formato físico?

En la actualidad el formato físico es lo último que vende una banda de su mercadería, ya los vinilos, CDS y casetes compran 2 tipos de metaleros.

El primero alguien que pasa los 40 años y que aún consume material original de la banda, sumándole que por sus ocupaciones hijos y el coste de la vida lo pensará 2 veces para comprarlo, hablando de la realidad del Ecuador.

El segundo, será ya un metalero menos de 35 años que le gustó tanto la banda en vivo, ya la conoció en redes y en plataformas y esta tan convencido del producto que comprará primero la camiseta y luego un disco o cualquier material físico, no será para escucharlo sino como suvenir ya tiene el material descargado en su móvil o mira por YouTube los videos.

Por eso nos vemos obligados en encontrar nuevas estrategias para la venta del producto físico.

Pasando al lado del protagonista, ¿Qué dificultades crees que tiene el músico under ecuatoriano a la hora de querer plasmar su trabajo o de integrar alguna agrupación?, Personalmente ¿has palpado alguna traba que te haya hecho replantearte continuar como músico?

Si he pensado, la primera es la situación general del país, un músico tiene que invertir muchos recursos principalmente tiempo y dinero y nunca serán recuperables más que todo por el género que hacemos.

La segunda haces música con calidad procuras progresar como ser humano y músico, grabas y tratas de hacer bien las cosas, cobras lo justo y el avispero se prende y eres el más tachado. En mi caso sigo firme con mi banda y dedicado a esto que es lo que me apasiona, radical en mi convicción y sigo cantando Death Metal.

¿Cómo ves la participación de medios especializados con relación al apoyo a los grupos?, ¿es suficiente, o, por el contrario, ¿Qué crees que hace falta de parte de aquellos?

Salvo honrosas excepciones incluido tú y un par de reporteros de la costa y del centro del país se los puede decir medios especializados.

No existe un verdadero “apoyo”, muchos programas son aduladores de los típicos organizadores, solo hacen reportajes o notas a sus amigos o a las bandas que son parte de su círculo .Hace falta el compromiso y la imparcialidad de muchos medios; llevar un gafete de prensa rock por entrar gratis él, la novia y el fotógrafo a los conciertos no es correcto.

Es triste ver que mejores reportajes de prensa rock nacional lo hace un extranjero que los propios coterráneos, y que muchas bandas Under somos más tomados en cuenta afuera que aquí.

En el plano personal, cómo has compaginado tus otras facetas como Técnico de sonido y Productor con los ensayos y posteriores presentaciones con Murder?

De los últimos 10 conciertos que hemos tocado solo en 2 no hice el sonido para mi banda, en años anteriores como era sonidista de empresas grandes o de agrupaciones famosas, tenía que organizar con tiempo los ensayos y presentaciones, era todo un proceso divertido y con adrenalina a la vez.  

Hoy tengo mis ingresos estables por otro negocio y mi estudio propio, eso ha flexibilizado más el poder ensayar y tocar más relajado.

Tener mis equipos y espacio para grabar ayuda a la producción para Murder.

En mi estudio, hay agrupaciones o artistas que me interesan producirlos porque me agradan o tienen un algo y cuadramos trabajar, la otra es que se contactan conmigo y vemos lo primordial que me simpatice el producto, como vamos caminando y evolucionando con el proyecto; no es por presupuestos, es más por afinidad y no solo produzco metal extremo ahí amplio más la paleta musical, pongo mi huella mi marca, no produzco chicha ni reggaetón.

Como técnico de sonido hay bandas, organizadores de conciertos que me llaman y si me parece interesante el cartel viajo, me encuentro a veces con bandas que no las conozco y me hago amigo. Como amo mi trabajo soy muy profesional en lo que hago no escatimo ningún detalle.

“Dying”, “The Heralds of the Storm”, “Emerged from Dormancy”, grandes trabajos que Murder ha editado. ¿Cuál crees que ha sido la evolución musical de la banda desde el primer disco hasta hoy y cómo autoevalúas tu trabajo como frontman luego de todo este tiempo?

Murder está muy definido en el camino a seguir en composición y líricas, ha pasado el tiempo y como músicos estamos siempre creciendo en todos los aspectos.

La evolución de la banda en nuestro caso siempre ha ido ligada en crear música más intrincada, rápida, violenta, manejar armonías complejas y que a su vez en toda esa rapidez ser brutales y que deleite al público.

Como frontman de la banda he estado al frente de Murder desde el 2003, he visto pasar integrantes, conciertos, buenas y malas experiencias, mujeres, desamores, hijos, fama, críticas, unos te dan la razón otros no, ganar la aceptación de la escena y terminar siendo un personaje es todo un torbellino de vivencias.

La voz eternamente afinada y con expresividad con los años esta como el buen vino,
y lo más importante la mitad de mi existencia torna en cuanto a esto y he tenido una vida muy divertida.

A propósito, Murder está preparando material, quisiera que por favor nos des algunos detalles de esta nueva producción.

El nombre tentativo del disco es “Opposing Forces” cuenta con 7 temas, saldrá de forma física, en edición limitada para Europa a mediados de Julio es un tiraje que ya lo reservaron.  En Ecuador queremos lanzar este disco en nuestros canales oficiales en redes sociales con videos en estudio, en conciertos, lyric videos y visualizer videos y en plataformas de descarga.

Queremos promocionar de una forma más directa y específica al mercado local, solo un tema del disco rondará la escena en un compilado que saldrá en CD tal vez el otro año.

Una buena cantidad de temas que no van incluidos a ningún disco lo vamos a lanzar a finales del presente, son 3 temas hasta fin de año y los restantes a lo largo del 2025 a manera de singles o en conjunto 2 o 3 tracks.

Se subirá periódicamente a nuestros canales oficiales y vienen cargados de mucha información audiovisual con subtítulos en español, como cantamos en inglés facilitamos esto para que comprendan nuestras letras.

¿Ya tienen preparado el arte de portada?, ¿Quién estará a cargo del mismo?

En el arte está trabajando Daniel Cazar que es publicista y baterista de Murder y de otras bandas, es la tercera portada que diseña para nosotros entre varias a sus haberes y es la personificación propia de la idea conceptual de la banda porque es miembro de la misma.

El concepto gráfico está muy manifestado con el concepto lírico de este disco les va a encantar.

Las letras de esta producción, ¿tienen algún tema central que se concatena entre cada una o tocarán varios tópicos?

Siempre nos enfocamos en temas de conspiraciones alienígenas y sociedades secretas que están muy ligados estos conceptos, los que investigamos y lo desarrollamos.

Omar quien domina el inglés ha escrito las letras, hacemos una lluvia de ideas hablamos del tema, yo me dedico a los patrones y arreglos vocales, mando la idea cruda de la voz, pero él es quien al final escribe de forma concreta las líricas y la fórmula funciona muy bien.

Este disco es oscuro y lúgubre, genera en ti un rencor, hablamos de la Tierra como un lugar de castigo de seres deportados que murieron aquí, ancestros creados genéticamente para ser esclavos y mascotas.

Los otros que hasta ahora nos someten y oprimen en sus planos dimensionales quieren tu miedo tu odio y tu sangre. Despierten……

¿Contará esta nueva placa con algún invitado? En las redes sociales de Murder se promociona una salida de un nuevo videoclip, ¿algún adelanto de este trabajo audiovisual?

Este disco fue grabado por los tres integrantes que estuvimos entre el período de octubre 2023 hasta febrero 2024, Daniel, Omar y yo estábamos tan concentrados que ni siquiera se nos ocurrió una colaboración de nadie en especial.

Como les adelantamos Christian Figueroa nuestro bajista se puso al frente de todo lo que conlleva la producción audiovisual, y se tiene ya hecho un par de guiones de temas del disco nuevo, no serán los típicos videos, sino que habrá una trama interesante y todo se lanzará desde el canal oficial de Facebook, Instagram y YouTube en estos meses.

¿Pretender lanzar esta nueva producción en algún evento en especial?

Estamos con agenda copada en más eventos nacionales, pero por la última aceptación del público en Quito nos está agradando la idea, pero estos meses es de puro tocar y viajar a muchas partes del país, ya lo hablaremos.

Hay un acercamiento de un programa más rockero que metalero, allí se han presentado ya algunas bandas del medio, sale en redes y quieren hacer una transmisión con nosotros, nuestro manager y ellos querían concretar el tema de taquilla y auspicios, estaban checando fechas y no es tan descartable la idea que talvez lo lancemos en formato streaming.

La fanaticada atenta al Merchandising de la agrupación, ¿para cuándo podremos tener alguna noticia de aquello?

Por diciembre estaremos ofreciendo merchadising, específicamente en camisetas.

Para el 2025 venderemos solo en nuestras presentaciones un parche o bordado con una tarjeta de 2 caras tipo postal, contienen gráficas de la banda y un código QR impreso, ese lo escaneas en tu celular y tendrás material inédito de la banda en tu dispositivo.

¿Alguna propuesta para tocar fuera del país o posibilidades de participar en alguna producción internacional como split o compilación?

Como lo comenté en la entrevista anterior, tenemos fechas afuera, México está cada vez más próximo, pero el trámite migratorio nos tiene complicados.

El cono sur nos está llamando para un buen festival y eso lo mantendremos aun en expectativa hasta concretar esa información.  

Antes de cerrar la nota, quería agradecerte nuevamente por tu deferencia, sé que tu tiempo es copado por múltiples actividades. Espero contar con la última producción de Murder y disfrutar de ese poderoso Brutal Death, ¿palabras finales para toda la raza under?

Compartir espacio en Purulent Zine es de beneplácito para mí, Beto tu profesionalismo se ve reflejado en tus números que lanzas y para todos los cultos lectores los tienes allí enganchados con las reseñas y entrevistas de las bandas.

Para mí es un gusto escribir y ver que la escena por este tipo de medios se va cultivando, culturizando y que el público es más receptivo a tener una muy buena información.

Estaremos por sus ciudades Murder está dando batalla y tarima siempre, se les quiere a todos y los asesinos jamás nos fuimos ¡Death metal rules, MURDER!

¿Para contactarse con Murder?

MANAGER: Diego Nergal “Aquelarre Metal”

Fono: +593 99 850 6843 

E-Mail: nergal_metal@gmail.com

Facebook:  Murder_Ec:

https://www.facebook.com/profile.php?id=100063196405111

Instagram: Murder_ec:

https://www.instagram.com/murder_ec?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw==

Youtube:

https://www.youtube.com/@4no84nd0


* Entrevista: Betto Zambrano

* Imágenes: Banda/Galo Castellanos


"COLD BLOODED" 

OFFICIAL VIDEO 







martes, 11 de junio de 2024

LA BRUTAL MÁQUINA DE GUERRA COLOMBIANA Y SU REGRESO MÁS ESPERADO

CARNIVORE DIPROSOPUS LANZA EL VIDEO CLIP "BEGIN REDEMPTION" COMO ADELANTO DE SU NUEVA Y DEVASTADORA PRODUCCIÓN.

Parabienes para los amantes del Brutal Death Metal, Carnivore Diprosopus ha lanzado el videoclip promocional titulado "Begin Redemption", un adelanto de lo que será su nueva placa titulada "Rise of the Insurrection" después de más de 10 años de su antecesor del 2013 "Condemned by the Alliance".

En este video clip podemos apreciar un futuro repleto de caos, destrucción y violencia despiadada, cuya banda sonora se entrelaza con esta historia, amalgamando un producto final totalmente devastador, cuyo guion hace referencia a "una maldición agonizante que ha hecho que la raza humana se transforme en seres despiadados en un inframundo, para posteriormente realizar un ascenso sin piedad y victorioso hacia la victoria"

"Begin Redemption" que fue escrito y dirigido por Esteban Muñoz, cuenta con un despliegue altamente profesional y de calidad en lo que tiene que ver obviamente, en ambientación, vestuario y efectos especiales, que le dan un plus significativo a la agrupación para cuando se realice el lanzamiento oficial del nuevo disco.

A destacar la participación del gran artista colombiano Rich Montenegro (Richinsane Designs) con el arte del tema título antes señalado.



Créditos:

VIDEO:

Written & Directed: Esteban Munoz

Camera Operator: Pedro Bao

Hair & Make Up: Rosa Gonzalez

Costume Design: Gema Martin Barbero

Production Team: Esteban Munoz, Clara Saez & Borja Cabello

Video Edit & FX: Esteban Munoz

Video Digital Manipulation: Mariel Marin & Diego Martinez

Song Title Art & Graphic Design: Rich Montenegro (Richinsane Designs)

Audio Mixed: Black Chaos Studios

Audio Mastered: Pablo Gonzalez

 

CAST:

Kidnapper Guy: Luis Garcia-Pelayo "Gortrak"

Kidnapped Girl: Pepa Gomez

Bounty Hunter: J. Alejandro Torres "Thrashman"

Gatekeeper: Jose Luis Asensio "Josulu"

Gun Keeper: Hector Fabio Jaramillo "Termi"

Fire Acrobat: Jimena De Miguel

Blacksmith: Joan Herrera

Bartender: Kaotico Tattoo

Drunk Man At Bar: Guillermo Garcia

Girls At Bar: Neomi Celia, Lorena Castro & Claudia Caro

 

BAND:

Vocals: Mr. Oscarnivore T-666

Guitar: Jose "Nacho" Rondon

Guitar: Andreas "Obispo" Zuleta

Bass: Pablo Gonzalez

Drums: Wilson "Brigadier" Henao

 

"BEGIN REDEMPTION" (VIDEOCLIP OFICIAL / 2024)




 


 



viernes, 7 de junio de 2024

“CON BLOOD AND ROLL, YA SABÍAMOS HACIA DONDE IBA ENCAMINADO ESTO Y SABIENDO NUESTRAS CAPACIDADES, PREFERIMOS IRNOS POR EL LADO DEL BLACK METAL OCHENTERO”

ENTREVISTA A JAMES PETERSON

VOCALISTA DE BLOOD AND ROLL Y RESEÑA DE SU EP

"BLOOD FOR THE GODS BEER FOR THE KINGS

CON UN RECORRIDO IMPORTANTE EN LA ESCENA UNDER ECUATORIANA, PETERSON DA UNA PAUSA A SUS OTRAS AGRUPACIONES COMO EUTANOS Y SHEMALE PENETRATION PARA CENTRAR TODA SU BLASFEMIA EN ESTE NUEVO PROYECTO, PERO ESTA VEZ DESDE TIERRAS NORTEAMERICANAS. 

Saludos James, gracias por tu deferencia para con nosotros. Ya te habíamos perdido la pista, pero en vista de que vienes con una nueva propuesta, es menester conocer más de aquella.

Primero y principal, ¿Qué actividades realizaste luego que el proyecto Shemale Penetration está, suponemos en stand by?

Saludos mi pana a usted y a los lectores que aún tienen un span de más de 10 segundos de atención.

Te comento, Shemale Penetration sigue activa, únicamente que al estar Bismarck en Ecuador y yo en USA, no siempre estamos activos. Sacamos material y nos asistamos siempre antes de las giras, a Bismarck le encanta la procrastinación, entonces eso me da tiempito para ciertas otras actividades (jaja). Tenemos unos nuevos temas que son muy impolíticamente incorrectos que esperamos sacar pronto.

Haciendo una retrospectiva de tu trayectoria, te pregunto, ¿qué te dejó nivel musical y, sobre todo, personal de tu primera banda Eutanos?

Eutanos ha sido una banda que ha llegado donde muchas bandas ecuatorianas no han llegado y trabaje durísimo para ponerla donde estaba, me exigía mucho de mí. Considero que, gracias a ese aprendizaje, es que puedo supuestamente empezar de cero con mis nuevos proyectos, con la diferencia que empiezo haciendo las cosas con mejor calidad, mejor imagen y enfocado en los resultados que deseo más de cómo quiero que sea mi arte, intentando aceptar que hay ciertas cosas que hay que hacer por gusto del resto y no solo satisfacer la creatividad propia.

Uno aprende a elegir de nuevo a sus compañeros de banda, que en este caso en Blood and Roll fui más hacia el lado personal de Franklin Arizaga que a su aptitud musical. Cuando comenzamos Eutanos estábamos aprendiendo a tocar nuestros instrumentos y salieron cosas increíbles más por la pasión y energía que teníamos que por querer mostrar virtuosidad.

¿Existe a futuro una posibilidad de realizar una reunión con Eutanos?

Lo de la reunión con Eutanos se puede dar. Simplemente está dormida como Cthulhu esperando que se alineen las estrellas en un momento adecuado para poder grabar “El ángel de la Gasolina” y dar unos shows en vivo.

¿Cómo ves la escena nacional actual y cómo se habla de la misma en otras latitudes?

Pues, desde lejos veo que la escena "nacional" ha crecido. ¿Por qué pongo los " "? pues porque veo muchos más conciertos internacionales dándose, cosas como el Metal Fest, que ya los chapas ya no joden y cierran los eventos o ya han dado permiso a los locales. Que la gente ya paga las entradas (¿será?) pero bueno, veo gran acogida y que ya está pasando en menor escala lo que pasa en ciudades grandes como Bogotá, New York, Santiago, Buenos Aires, etc. Que no alcanza el bolsillo para todos los eventos y los eventos nacionales quedan para un segundo plano y a los artistas les toca esforzarse el triple.

También veo que salen nuevas bandas y gente que ya no conozco haciendo música o eventos. La rueda continúa y se siente bien haber dejado un aporte en los años que estuve activo como músico y organizador en Ecuador.

“Blood and Roll” es tu nueva propuesta, danos detalles del porqué del nombre y quien te acompaña en el mismo.

Siempre que uno hace un proyecto musical pues, debe buscar la esencia, el color, el sabor que va a tener tu producto o resultado final, creo que ese fue uno de los errores al tener Eutanos, que se dio a conocer, pero no tenía un nombre que llame a la gente a escucharlo sin saber antes, aunque bueno Eutanos también fue siempre muy experimental dentro de los géneros del Metal.

En cambio, con Blood and Roll, ya sabíamos hacia donde iba encaminado esto y sabiendo nuestras capacidades, preferimos irnos por el lado del Black Metal ochentero. Se joder que somos como si Dark Throne y y Motorhead tuvieran un hijo (jajaja), entonces había opciones de llamarnos “Motor Throne”, “Dark Head” o”Blood Throne”, esta sonaba del putas, pero ya existía.

Como buen estudiante de anatomía tengo este gusto por los tejidos y considerando que el nombre de una banda debe ya de por sí ser una marca e inspirarte una idea o concepto escuchando “Brown Sugar” de los Rolling Stones dije: mmmm, algo relacionado a la sangre y al Rock and Roll y ahí estuvo la respuesta.

Me acompaña Franklin Arizaga en las guitarras, él es pintor en verdad, pero también amante del Black Metal, tiene una banda de Raw Black llamada Naruth y lo conocí gracias al Pony de “Trádvio los Tres Chanchos” (programa de Metal de NY).

“Blood For The Gods, Beer For The Kings” es el título del EP, ¿podrías darnos detalles técnicos del mismo?

Este EP lo grabamos en “Full Force Studios” con su líder Joseph Cincotta. Un man duro, que ha grabado ahí a bandas como Suffocation y Obituary y siempre está haciendo sonido en vivo a bandas como Danzig, Misfits, Cannibal Corpse, así casual.

El EP tiene tres canciones: “Blood for the gods beer for the Kings”, “Freedom of Temptation” y “Spirits of Blood guts and rum”.

El arte lo hizo Paolo Urgilés, un panita que le encanta hacer artes muy barrocos y es un blasfemo h.d.p. que a veces trabaja igual con artes comerciales porque debe alimentar a su familia y agrandar su majestuosa colección de figuras de acción. El desgraciado hizo lo que quiso, nada que ver con el chivo satánico en motocicleta fumando yerba con unas chicas satánicas sexys que le pedimos. Pero esta del putísimas, hemos hecho algunos afiches del encuentro gutural en Nueva York y el de México con él.

¿Quién escribe las líricas y qué intentas transmitir con ellas?

Las líricas las escribo yo.

“Blood for the gods, beer for the Kings” es una oda al fuego incontrolable que puede producirte una mujer, en este caso es un personaje ficticio como “Natassja in Eternal Sleep” de Dark Throne, que es una tipa super dark y carga está blasfemia y energía demoníaca que derrite a cualquier blackero, de hecho, me robó un remate en el bombo de la canción “Under a funeral Moon” en este tema, ahí les dejo de deber. El sonidista pensaba que me equivoque o eso no iba ahí.

“Freedom of temptation” es una canción blasfema, extrañaba estas temáticas, simplemente quién les habla a sus esclavos les da la sabiduría y el poder desee libres y disfrutar los placeres de la carne, entonces, en su coro nosotros permitimos a Dios que se arrodille y arrastre a lavarnos los pies mientras tomamos vino y sangre en una copa, nosotros le permitimos a Dios pecar mientras el sol se vuelve frío.

“Spirits of blood guts and rum”: es una canción más clásicona influenciada por los primeros discos de Venom, está canción es más como salir de fiesta con Lucifer, surfear en mares de esqueletos y sangre tomando huanchaca, bañándose en fluidos de squirt de mujeres. Así casual.

¿Cómo ha sido la recepción en medios y sellos de otras latitudes en relación a esta producción?

Me dediqué como un h.d.p. a escribir a las disqueras de todo el planeta, al menos las de “Metal Archives”, me demoré más de un mes trabajando muchas horas al día. Pero logré captar cierta atención y favorablemente sacarán nuestra producción en:

Colombia: “Enthropy Label”

Chile: “Al Azif Prods”

México y USA: “Ah Puch Records”

Romania: “Negro Morgue”

USA: “H8 Records”

Fishtow. Récords en Ucrania.

Y estoy esperando un par de respuestas en Ecuador y USA. A la final valió la pena el esfuerzo y creo que para ser una banda nueva va a tener una buena distribución y acogida desde su arranque; como debería de ser.

¿Qué tal la experiencia de grabar en el reconocido “Full Force Studios”?

A Joseph Cincotta lo conocí en la pandemia, tuve esa suerte de agarrarlo desocupado. Grabamos dos temas de Shemale Penetration, ahí me halagó mi buzo de Cannibal Corpse y luego le comenté que era pirata comprado en Ecuador… jajaja se cagó de risa y me dijo que por eso a veces no llevan merch las bandas de USA a Latinoamérica.

Bueno hablando de lo importante. Trabajar con alguien que tiene mucha experiencia y el oído que ha producido varios éxitos mundiales en cuanto al metal extremo es muy bacán, le llevé unas botellas chiquitas de Jack Daniel's para que los dos entremos más al trance y pues sus consejos o de repente pedirme que regrabe algo o decirme, sé que aquí puedes hacerlo mejor. Ayuda un montón. Para mi parecía un estudio normal hasta que me comentó cuánto costaba cada equipo que tenía. Por ejemplo, el compresor de voz costaba como 4k se había ido de gira con Black Dahlia Murder y se enamoró. Entonces, si son cositas que te hacen sonar 4k mejor pues.

En “Blood for the Gods”, puse un poco de reverb a los platillos en la parte lenta y me dijo “wow nunca he hecho esto en mi vida”. Y yo, así como esa es…hasta este man aprende algo nuevo todos los días jajaja.

¿Pretendes más adelante incorporar otro/s músico/s para futuras presentaciones en vivo?

Desde que hice Shemale Penetration únicamente como un proyecto de dos intento mantener el menor número de músicos posibles, es más rentable para los organizadores, es más fácil coordinar ensayos, giras y conciertos. Sí, adaptaremos a alguna bajista sexy, pero hasta ahora creo que las mujeres nos tienen miedo o están esperando a que la banda sea conocida para unirse.

¿Con qué otras agrupaciones han tenido la oportunidad de compartir escenario y cómo ha sido la respuesta del público con su propuesta?

Tuvimos la oportunidad de tocar en el “New York Under Darkness” con Thy Antichrist de USA/Colombia y exponernos al público gringo latino. No sabía si hablar en español o en inglés, al final de cuentas éramos más latinos. Y pues la gozamos, nadie se sorprende, pero si a todos les gusta y se abren las puertas a más conciertos y desmadres, hay un concierto anual que damos por el cumpleaños de Nirvana, una chica con autismo adicta a la música. Y es un ambiente super bacano donde los metalheads neoyorkinos se juntan y su padre que es dueño de la barra nos da barra libre a morir. Franklin termina siempre tumbado en el piso en dirección a la meca.. jajaja.

Háblanos un poco de la movida local de New York, del público, medios, es decir, toda la apertura para todo lo relacionado con la música. ¿Cómo te ha llegado a influir para bien todo esto?

En New York puede pasar todo, hay ya un monopolio establecido y artistas de clase mundial así que es muchísimo más difícil empezar por ahí.

Los toques con bandas locales pueden ser super deprimentes y meter 10 personas, hay una oferta demasiada h.d.p.

Toca seguir camellando, haciendo contactos y haciendo bien las cosas. Y lo mismo que en todo lado gente bacán, gente envidiosa, gente de a verga.

¿Continúan escribiendo material, para cuándo podríamos tener un trabajo completo de Blood And Roll?

Tenemos alrededor de 6 canciones con Blood and Roll, una vez que estén armadas bien y nos dé el presupuesto para visitar a Mr. Joseph de nuevo, ahí creo que continuaremos con la grabada.

¿Qué es lo que tienen agendado para presentaciones inmediatas?

Debido a que me encuentro en una clase de retiro espiritual, pues no tendremos presentaciones al parecer hasta noviembre. Para marzo del próximo año nos quieren llevar a México creo que aceptaremos de muy mala gana.

¿Cuándo tendríamos merchandising de la banda disponible?

El merchandising estará disponible en septiembre. Lo trabajaremos independientemente con cada disquera y pues, algo por ahí de nuestras propias manos también. Estaba ocupado con sacar el EP y conseguir disqueras, entonces, este paso es el siguiente.

¿Qué anécdota puedes compartirnos en relación a tu nuevo proyecto?

Creo que soy muy converso. Y ya te he contado la mayoría de pormenores, pero la foto que tenemos como banda fue por estar aburridos un feriado y dijimos vamos a chupar al cementerio jajaja…aprovechamos el atardecer y la buena vista, foto de IPhone 7, de las pocas cosas buenas y gratis que nos han salido. Por cierto, en Nueva York una sala de ensayos puede costarte 700$ mensuales, así que no cualquiera quiere tener banda, es un caprichito que uno se hace.

¿Qué espera James Peterson de Blood and Roll de aquí en más?

Espero tocar en Estados Unidos y sacar música satánica y disfrutable, la cuestión de llegar a ser una banda conocida mundialmente y querer ranquearse en disqueras gigantes y de talles pues no sé, bacán si sucede, sino, pues seguir componiendo y saciando esa necesidad de componer música hasta morir, no hay de otra, ya estoy mal encaminado.

Antes de cerrar la nota, ¿algún mensaje que desees enviar a toda la raza extrema ecuatoriana?

Un mensaje……pues si van a tener una banda graben, dejen de ser como el huevo y esperar a que se les en las cosas solas, odien a la corrupción en el estado, en la policía y en los gobiernos. Sean fieles a sus sentimientos y si van a tocar feo y no es Noise, retírense…jaaja.

Nuevamente nuestro agradecimiento por tomarte tu tiempo para contestar nuestras interrogantes, esperamos contar con más novedades Blood and Roll.

Para contactarse con la banda, ¿a dónde lo deben hacer?

Pueden contactarse a:

Correo: bloodandroll666@gmail.com

Y al siguiente enlace de Spotify:

https://open.spotify.com/album/0HPkDO2QzQuMjaggMmhRmH?si=vhp0Caf8SUCULeTuy1K3XA%0A



Entrevista: Betto Zambrano

Imágenes: James Peterson / Banda 



DEMONIOS, FUEGO Y ALCOHOL...

RESEÑA DE "BLOOD FOR THE GODS BEER FOR THE KINGS” (EP-2024)

Conociendo de antemano que las otras agrupaciones de James Peterson como son Eutanos y luego Shemale Penetration les ha dado un “descanso indefinido”, el vocalista reaparece de pronto con este nuevo demonio llamado Blood and Roll y con él, este EP titulado "Blood for the Gods Beer for the Kings", una producción totalmente gratificante, propuesta que lanza al mundo under en conjunto con Franklin Arízaga.

Este trabajo es una amalgama del Heavy con tintes veloces del Thrash más clásico sin dejar de lado el Black/Speed similar al que practican Devil's Poison, Hellblood, Power from Hell, Chapel y un largo etc. Además, está presente la vocalización con la que Peterson nos tiene acostumbrado...con todos estos antecedentes, vamos al grano con los temas:

"Blood for the Gods Beer for the Kings" va directo como puño en tu cara, escencia blackera, dobles voces por momentos, rapidez y medios tiempos y un furioso final, sin dudas, acertaron colocándola como track inicial.

Continuamos con "Freedom of Temptation" que tiene unas guitarras que juegan con los destiempos de la batería para auparse luego a una blasfemia vocal, coros guturales...muy "Motorhediana" por momentos.

Por último, "Spirits of Blood Guts and Rum", muy dark hasta mitad de tema, luego se reinventa a puro fuego y por supuesto, alcohol...Peterson escupiendo líricas con furia y sin compromisos.

Cuando un trabajo/disco tiene la oportunidad de crearse BIEN, es decir, cuidando los detalles desde la grabación, el arte y posterior promoción, se nota. Peterson y Arízaga han apostado seriamente a un proyecto que, esperemos no solo quede en aquello.

Ahora, a esperar con ansias el próximo paso de Blood and Roll..estaremos atentos.

Track List:

1. Blood For The Gods, Beer For The Kings             04:11

2. Freedom Of Temptation                                         03:15

3. Spirit Of Blood Guts And Rum                              02:16

 

Fecha de lanzamiento: 2 de abril de 2024

Calificación: 9.5/10

 

Reseña: Betto Zambrano


 "Blood for the Gods Beer for the Kings"



Eventos donde ha participado Blood and Roll



 


 

 

sábado, 4 de mayo de 2024

"SAKRO METAL - LEYENDAS EN ACERO # 1"

RESEÑA DE LO QUE FUE EL PRIMER Y ÚNICO NÚMERO DE ESTE HISTÓRICO FANZINE DESDE LA PROVINCIA DE SANTO DOMINGO-ECUADOR, ALLÁ POR EL AÑO 2004.





miércoles, 7 de febrero de 2024

"ESTE ES UN TRABAJO MÁS COMPARTIDO, DONDE TODOS LOS MÚSICOS ESTAMPARON SU ESENCIA Y PERSONALIDAD"

 ENTREVISTA A ALEXANDER CLAROS MOTATO

BAJISTA DE PERVERSITY DENIED

BRUTAL DEATH METAL - BOGOTÁ, COLOMBIA

Y RESEÑA EXCLUSIVA DE SU NUEVO TRABAJO

CON UNA NUEVA PRODUCCIÓN MUCHO MÁS ELABORADA, REPLETA DE BRUTALIDAD, CALIDAD Y GRANDES COLABORACIONES, ES LO QUE PERVERSITY DENIED NOS DEVELA EMPEZANDO ESTE 2024. QUERÍAMOS CONOCER MÁS DE CÓMO FUE EL PROCESO DEL MISMO Y POR ELLO, NOS CONTACTAMOS CON MOTAS, QUIEN COMO SIEMPRE, ACCEDIÓ A DESPEJAR TODAS NUESTRA INQUIETUDES QUE A CONTINUACIÓN COMPARTIMOS CON USTEDES.

Saludos Alexander, gracias por responder nuestras inquietudes, bienvenido a este espacio. Aunque tuvimos una charla hace pocos meses, era necesario retomarla, una nueva y grandísima producción de Perversity Denied ha arribado, se trata de "Trepanned by Glutinous Claws", por supuesto, quisiéramos conocer más detalles del mismo.

¡Hey saludos…acá El Motas reportándose! Pues “Trepanned by Glutinous Claws” es un disco que viene cargado de mucha brutalidad con riff slamming densos con unas baterías muy marcadas con unas voces sacadas del infierno y un bajo que va al punto, es un excelente disco no porque sea mío, sino que representa lo que queremos mostrar del género.

¿Cómo se coordinaron las grabaciones?, sé que lo hicieron por separado.

“Trepanned by Glutinous Claws”, en la etapa final del “The arrival”, estábamos hablando con Wilson en hacer cosas juntos Y luego de tres reuniones nació el álbum.

Se compusieron los demos y compartimos a Diego Borrero nuestro baterista, contactamos el mejor estudio de armenia como lo es Sound Blast Studio, referencia donde grabo Internal Suffering su último álbum y con la supervisión del master  Andrés Mauricio Gallón, se logró grabar todas las baterías, lo mismo hicimos con Larry, se le envió los demos y en cuestión de  días nos entregó su parte; yo en mi casa realicé la grabación de los bajos y al final reuní todas las capturas y enviamos a Wilson que grabara sus guitarras y realizara la  mezcla y masterización.

Háblame acerca de las colaboraciones que se aparecen para el disco, ¿Cómo se dieron aquellos contactos?

Son amigos de años y es muy interesante ver que tu trabajo es tomado en cuenta por tus ídolos y aún es más brutal, que también te demuestren admiración por lo que hace la banda, eso es lo que paso con estas colaboraciones. Para mí, Andrew LoMastro de Cerebral Incubation, Randy Leung de Facelift Deformation, Kiryu Zhang de Dehumanizing Itatrain Worship, mostraran admiración y quisieran participar en el disco sin pedir dinero o como muchos hacen pedir algo a cambio es un logro. Upa ver a amigos que te demuestren que estás haciendo las cosas bien y deciden hacer parte del proyecto, como decimos en Colombia "apague y vámonos". Trabajar con este tipo de personas es un aliciente...me hace feliz.

¿Bajo qué sello se editará este grandioso trabajo?, ¿Cuántas copias se prevén distribuir?

Yo digo que es nuestro sello Pathologically Explicit Recordings. Al principio se habló con varios sellos que mostraron interés en el disco, pero como siempre, las ofertas no nos convencieron, Fer Robas CEO Pathologically Explicit Recordings nos ofreció una excelente oferta y como siempre un respaldo increíble así que seguimos con ellos. Iniciaremos con 1000 copias.

El arte del disco es otro punto a resaltar, ¿Qué representa, que intentan transmitir con aquello?

Con respecto a aquello, se decidió volver a la crudeza ya que a nuestro concepto este disco es crudo y letal. Representa como siempre, el exterminio de nuestra raza y empezamos por la gestora de vida: la mujer.

Las canciones, ¿Quién las escribió?, ¿existe un tema en específico detrás de ellas?

Las letras fueron escritas por la banda, así que los temas que se exploran son el exterminio de la raza humana, horror cósmico y creaturas alienígenas.

¿En qué se diferencia esta última producción a su predecesora "The Arrival of Majestic End"?

"The Arrival of Majestic End", es mi obra maestra, es mi trabajo en solitario; representa todo lo que quería hacer con el género.

Ya con el "Trepanned by Glutinous Claws" es un trabajo más compartido, donde todos los músicos estamparon su esencia y personalidad, es un álbum de más camaradería, donde reunimos toda ideas personales del género y lo plasmamos en un solo disco.

En la review, remarco que el disco cuenta con un sonido contundente, poderoso, pero más elaborado y maduro, ¿han incorporado algún otro tipo de elementos a la hora de su composición?

Primero contamos con un set de músicos excepcionales como los es Diego en la batería y Wilson en las guitarras; un trabajo de bajo de varios meses para su grabación final, unas voces como tan solo Larry las saca y, además, un trabajo en la mezcla y masterización de calidad. Y como te dije, todos los músicos aportaron su profesionalismo para tener este resultado.

Larry Wang cuenta con un grupo importante de proyectos, ¿se mantendrá como miembro fijo en Perversity Denied?

Por su puesto, es una de esas personas que siempre es agradable trabajar y claro, seguirá en nuestras filas por varios discos más.

A propósito, arribará un importante merchandising a disposición de toda la fanaticada, ¿Qué nos puedes adelantar?

Se viene camisetas, camibusos, hoodies, gorras, banderas, bermudas lo más importantes CD'S. Tenemos ofertas para tapes y vinilos esperemos que se logren buenos acuerdos.

La importancia de las plataformas digitales para la difusión y descarga de las producciones, ¿estás de acuerdo con ello?, ¿hasta qué punto perjudica a una agrupación?

 Ningún desacuerdo pirata u oficial, todo es medio de difusión y está bienvenido.

¿Cuál es el objetivo de Alexander, como músico y cuál es el objetivo de Perversity Denied a largo plazo, tienen algún objetivo específico?

Hacer música como lo hemos venido haciendo, es mi proyecto y trataré de tenerlo vigente mucho tiempo.

Antes de culminar, ¿Qué mensaje deseas brindar a todos los seguidores de la banda?

De antemano muchas gracias por todo el apoyo incondicional, que estén pendientes a la preventa de la mercancía ya que será muy limitada para Latinoamérica.

Nuevamente, agradecerte por la buena onda para este espacio informativo, espero este último disco rompa cráneos en todo el mundo y que Perversity Denied siga creciendo y brindándonos el mejor metal extremo, orgullosamente latinoamericano.

Gracias hermano poder contar contigo y tu medio para hacer esto. Es muy agradable que te gustara el disco en primicia y claro, hay que hacer lo que nos gusta, lo mío es hacer música extrema con Perversity Denied.

Para información, venta de merchandising, venta de material, ¿a dónde los pueden contactar?

Directamente con https://www.facebook.com/PERVERSITYDENIED, Latinoamérica; Europa con el sello https://www.pathologicallyexplicitrecords.com

 

Entrevista: Betto Zambrano

Imágenes: Motas/Banda

 

 UN DISCO APLASTANTE DE PRINCIPIO A FIN.

RESEÑA DE "TREPANNED BY GLUTINOUS CLAWS" (2024)


Gracias a la agrupación, tuvimos acceso EN EXCLUSIVA de la última producción de Perversity Denied, la cual por supuesto, es toda una máquina de brutalidad que destroza tus sentidos desde los primeros segundos. De acuerdo a los datos técnicos, este trabajo titulado "Trepanned by Glutinous Claws", fue mezclado y masterizado por Wilson Ng en Cats y Hammers Domination Audio Production y que constó de la siguiente alineación: Larry Wang en voces, Diego Borrero en la batería, Alexander Claros Motato en el bajo y Wilson Ng en la guitarra y que, también consta de algunos invitados de lo cual estaremos citando más adelante.

El llamativo arte que se devela para el disco estuvo a cargo de Pradna Graphics y Dorian Escobar (Logo), nos da pie para saber por dónde se direccionan los temas. Ya la agrupación nos estaba dando pistas en lo que tiene que ver con flyers promocionales, un tema que se maneja bastante bien por parte de P.D. 

Entrando de lleno a lo musical y después de subir el volumen a tope, aperturamos la placa con el intro "Revelation of Apocalyptic Homogenesis" que te prepara para "Disintegrating the Last Molecule of Humanity", toda una oda a la destrucción humana, con buenos destiempos con una batería endemoniada, guitarras filosas y Wang, haciendo su machacante trabajo como siempre en los growls.

"Interspecies Insemination" nos trae una barrera sonora destructiva, con unos segundos iniciales aplastantes en la voz y batería con un cierre a la altura, unos de los mejores temas a mi parecer.

Turno para "Vitals Infected", track donde emerge la figura de Randy Leung de la agrupación oriunda de Hong Kong "Facelift Deformation", un tema brutal, pig squeals y guturalidad entrelazándose en una llamarada extrema al igual que los dobles bombos que castigan sin piedad. Pero que ese ritmo a medio de la canción, no te engañe: el cierre es supremamente aplastante.

"Orgasmic Cosmic Intercourse" nos trae ahora como invitado a Andrew LoMastro, vocalista de Cerebral Incubation. LoMastro nos trae con su característico estilo, un poco de lo que realiza en la agrupación norteamericana a la cual pertenece, slam y contundencia vocal, muy buen ritmo, manteniendo esa base poderosa de la batería conjuntamente con el golpe cabalgante del bajo de Alexander Claros Motato.

Continuamos sin darle tregua a nuestros oídos, a estas alturas, el headbanging es incesante con lo que viene: "Cortex Interface Overridden", tema que nos trae otro invitado: Kiryu Zhang de la banda Dehumanizing Itatrain Worship (China) quien aporta con todo lo necesario para hacer otro corte totalmente machacante, con un ritmo algo lineal pero totalmente asolador.

Vamos encaminándonos al cierre, "Purulent Incision" levanta súbitamente la brutalidad, tremendo track, Diego Borrero castiga la batería como si fuese una ametralladora que desea reducir todo a escombros.

El tema título del disco, "Trepanned by Glutinous Claws" mantiene la línea de su predecesora, ritmo frenético y guitarras como guillotinas de Wilson Ng, lo mejor: el cierre, una aplanadora.

Como siempre recalco en las reseñas: un disco del estilo, siempre debe de cerrar brutal, así que, esta placa de la magnitud de "Trepanned by Glutinous Claws", se merece un tema tan contundente como "Obsence Shreds", que seguro hará un efecto aplastante al escucha/fanático y que desee repetir esta inmejorable producción.

Pienso que la madurez que ha alcanzado Perversity Denied te da pie para poder lograr primero afianzarse en lo musical, con un line up sólido que sabe lo que quiere plasmar, vocalmente Larry Wang aporta lo que ya nos tiene acostumbrado, al igual que los acertados invitados, una buena jugada para resaltar y amalgamar ese estilo brutal y por partes melódico, pero sin quitarle la agresividad, así como sus medios tiempos y velocidad.

Un disco completo y compacto en todas sus líneas, el recomendado del 2024 sin dudas.

 

Agradecimientos: Alexander Motas

Imágenes: Alexander Motas

Reseña: Betto Zambrano


BRUTAL EDICIÓN DEL METAL EXTREMO SUDAMERICANO




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